విషయము
- 01. కొంత ప్రేరణను కనుగొనండి
- 02. కఠినమైన స్కెచ్ను ఉత్పత్తి చేయండి
- 03. లైన్ ఆర్ట్ను మెరుగుపరచడం ప్రారంభించండి
- 04. రంగు పాలెట్ ఎంచుకోండి
- 05. లైన్ ఆర్ట్ కలర్
- 06. ముఖ వివరాలను అభివృద్ధి చేయండి
- 07. ముఖానికి రంగు
- 08. బ్లెండింగ్ మోడ్లను ఉపయోగించుకోండి
- 09. నీడలను మర్చిపోవద్దు
- 10. జుట్టు మరియు రెక్కలను జోడించండి
- 11. సమర్థవంతమైన కార్యస్థలం ఏర్పాటు చేయడానికి సమయం కేటాయించండి
- 12. ముఖం ఎలా పనిచేస్తుందో అర్థం చేసుకోండి
- 13. ఒక దుస్తులను నిర్మించండి
- 14. తుది సర్దుబాటు చేయండి
ఫోటోషాప్ సిసిలో ఉన్నా లేదా సాంప్రదాయకంగా వాటర్ కలర్లతో పెయింటింగ్ చేసినా రంగులో పనిచేయడం నాకు చాలా ఇష్టం. ఉత్సాహపూరితమైన రంగు తరచుగా దృష్టాంతాన్ని మరింత అలంకారంగా చేస్తుంది, అయితే ఇది ఫ్లాట్గా మారే ప్రమాదం కూడా ఉంది. అయినప్పటికీ, కూర్పు అంతటా సరైన ప్రదేశాలలో వాల్యూమ్ యొక్క భావాన్ని జోడించడం ద్వారా మీరు దీనిని ఎదుర్కోవచ్చు.
- అడోబ్ క్రియేటివ్ క్లౌడ్ పొందండి
ఈ ట్యుటోరియల్లో, ఫోటోషాప్లో ప్రకాశవంతమైన, తేలికపాటి పోర్ట్రెయిట్ను రూపొందించడానికి నేను ఉపయోగించే ఆర్ట్ టెక్నిక్లను పంచుకుంటాను. ఈ ట్యుటోరియల్ కోసం నా స్క్రీన్కాస్ట్ చూడటానికి ఈ క్రింది వీడియో చూడండి లేదా దశల వారీ మార్గదర్శిని చదవడానికి క్రిందికి స్క్రోల్ చేయండి. మరింత పోర్ట్రెచర్ సలహా కోసం, వ్యక్తులను ఎలా ఆకర్షించాలో మా కథనాన్ని చూడండి.
- ఈ ట్యుటోరియల్ కోసం అనుకూల బ్రష్లను ఇక్కడ డౌన్లోడ్ చేయండి
ప్రేరణ కోసం నేను తరచుగా క్లాసిక్ ఆర్టిస్టులను చదువుతాను. కాంతి, నీడలు మరియు రంగు సహాయంతో వీక్షకుల కంటికి ఎలా మార్గనిర్దేశం చేయాలో వంటి వాటి నుండి మీరు చాలా నేర్చుకోవచ్చు. నేను ముఖ్యంగా క్లిమ్ట్, ముచా మరియు వాన్ గోహ్ కళలను ఇష్టపడుతున్నాను.
క్లిమ్ట్ బ్రష్ స్ట్రోక్స్ మరియు రంగులతో పాత్ర మరియు స్వభావం యొక్క బలమైన భావాన్ని సంగ్రహించగలిగాడు. నేను ముచా యొక్క లైన్ ఆర్ట్ను ఆరాధిస్తాను. అతను స్త్రీ సౌందర్యాన్ని సంపూర్ణంగా చిత్రీకరించాడు మరియు అలంకరణ వివరాలు, అద్భుతమైన కూర్పు మరియు అందమైన రంగుల కోసం ఒక కన్ను కలిగి ఉన్నాడు. మరియు వాన్ గోహ్ ఒక మేధావి.
01. కొంత ప్రేరణను కనుగొనండి
దృష్టాంతాన్ని ప్రారంభించడానికి ముందు నేను చేసే మొదటి పని నా ప్రేరణ ఫోల్డర్ ద్వారా బ్రౌజ్ చేయడం. లోపల పుష్కలంగా ఉప-ఫోల్డర్లు ఉన్నాయి, వీటిలో లైటింగ్, ముఖాలు, మానవ బొమ్మలు, దుస్తులు, నా అభిమాన కళాకారుల దృష్టాంతాలు, జంతువులు, గొంగళి పురుగులు, పువ్వులు మరియు ఇంకా చాలా ఉన్నాయి.
నా థీమ్ను దృష్టిలో ఉంచుకుని లేదా క్లుప్తంగా పని చేస్తూ నేను కొన్ని ఫోల్డర్ల ద్వారా త్వరగా చూస్తాను. ఒక నిర్దిష్ట చిత్రం మంచిగా కనిపించేలా చేస్తుంది, అది నాలో ఏ భావోద్వేగాన్ని తెస్తుంది లేదా దానిలో నిజంగా అందంగా ఉంది. ఈ చిత్రాలను అధ్యయనం చేయడం ద్వారా నా స్వంత ఆలోచన వస్తుంది. రంగుతో పనిచేసేటప్పుడు చాలా ఉత్తేజకరమైన విషయం ప్రకృతి: పువ్వులు, సీతాకోకచిలుకలు, గొంగళి పురుగులు, ముఖ్యంగా ఉష్ణమండల జాతులు.
02. కఠినమైన స్కెచ్ను ఉత్పత్తి చేయండి
తరువాత, నేను నా ఆలోచనను దృశ్యమానం చేయాలి, కాబట్టి నేను చిన్న స్కెచ్ల శ్రేణిని ఉత్పత్తి చేస్తాను, అవి ప్రవహించే పంక్తులతో రూపొందించబడ్డాయి. ఇది సన్నాహక వ్యాయామం మరియు చేతిలో ఉన్న పనిపై దృష్టి పెట్టే మార్గంగా పనిచేస్తుంది. నేను డ్రాయింగ్ పూర్తి చేసిన తర్వాత, ఉత్తమమైన వాటిని బేస్ గా ఉపయోగించడానికి సిద్ధంగా ఉన్నంత వరకు నేను ఎంపికలను తగ్గించి, వాటిని మెరుగుపరచడం కొనసాగిస్తాను.
03. లైన్ ఆర్ట్ను మెరుగుపరచడం ప్రారంభించండి
నేను క్రొత్త పొరను సృష్టిస్తాను, ఆపై స్కెచ్ పొర యొక్క అస్పష్టతను తగ్గించి, అపారదర్శక బ్రష్ను ఎంచుకోండి. అప్పుడు కొత్త పొరపై నేను లైన్ ఆర్ట్ను క్రియేట్ చేస్తాను. నేను దీన్ని వీలైనంత శుభ్రంగా చేయడానికి ప్రయత్నిస్తాను, తద్వారా అనవసరమైన పంక్తులు లేవు మరియు ప్రతి స్ట్రోక్ మరియు డాట్ ఒక ప్రయోజనాన్ని అందిస్తాయి. అందంగా ఉన్న ఒక యువతి యొక్క ఈ చిత్రం కోసం నేను ప్రవహించే, మృదువైన గీతలను వేస్తాను, ఎందుకంటే అవి సరైన మానసిక స్థితిని సృష్టించడానికి సహాయపడతాయి.
04. రంగు పాలెట్ ఎంచుకోండి
నేను ఇంతకు ముందే చెప్పినట్లుగా, ప్రకృతి ప్రేరణ యొక్క గొప్ప మూలం, ముఖ్యంగా రంగు కలయికలను అభివృద్ధి చేయడానికి. ఉదాహరణకు, పురుగులు మరియు చేపలపై రంగులు ఎంత ధైర్యంగా ఉన్నాయో చూడండి. కాబట్టి ప్రకృతి నాయకత్వాన్ని అనుసరించండి: ఉత్సాహపూరితమైన రంగును ఎంచుకోండి, పెద్ద సాఫ్ట్ బ్రష్ను ఎంచుకోండి మరియు గీయడం ప్రారంభించండి. నాకు తెలిసిన రంగులు బాగా కలిసి పనిచేస్తాయని నేను ఎంచుకుంటాను మరియు ప్రతి రంగుకు దాని స్వరం ఉందని గుర్తుంచుకోండి. ఈ దశకు తొందరపడకపోవడమే మంచిది.
05. లైన్ ఆర్ట్ కలర్
నా ఫైనల్ ఇమేజ్లో నా లైన్ ఆర్ట్లో కొన్నింటిని నిలుపుకోవాలనుకుంటున్నాను. దీన్ని చేయడానికి ఆసక్తికరమైన మార్గం ఉంది: నేను లైన్ ఆర్ట్ లేయర్పై పారదర్శక లేయర్ పిక్సెల్లను లాక్ చేస్తాను, పెద్ద సాఫ్ట్ బ్రష్ను ఎంచుకుని నా రంగులలో పెయింట్ చేస్తాను. ఫలితాలు మారుతూ ఉంటాయి - కొన్నిసార్లు అవి ఒకే స్వరం, కొన్నిసార్లు అవి ముదురు మరియు కొన్నిసార్లు అవి తేలికగా మరియు ప్రకాశవంతంగా ఉంటాయి. ఫలితం ఏమైనప్పటికీ, ఇది మీ కళాకృతికి ఆసక్తిని పెంచుతుంది.
06. ముఖ వివరాలను అభివృద్ధి చేయండి
దృష్టాంతంలో నాకు ఇష్టమైన భాగం ముఖం పెయింటింగ్. నేను లైన్ ఆర్ట్ను ప్రదర్శనలో ఉంచడానికి ఎంచుకున్నందున, ఈ దృష్టాంతం మరింత అలంకారంగా మరియు గ్రాఫిక్గా మారుతుందని నేను భావిస్తున్నాను. నేను కొన్ని మచ్చలలో మాత్రమే వాల్యూమెట్రిక్ షేడింగ్ను జోడించడానికి ప్రయత్నిస్తాను, అదే సమయంలో, ముక్కు, పెదవులు మరియు కళ్ళను రూపొందించే పని. ఎక్కువ సమయం నేను పెద్ద సాఫ్ట్ బ్రష్తో పని చేస్తాను, కాని నేను ముఖ్యాంశాల కోసం ఆకృతి గల బ్రష్ను ఉపయోగిస్తాను. చిత్రించడానికి ఇది ఎల్లప్పుడూ ఉత్తేజకరమైనది!
07. ముఖానికి రంగు
నేను వెచ్చని రంగు సిద్ధాంతం యొక్క సూత్రాలను ఉపయోగించి ముఖం యొక్క రంగులను మెరుగుపరుస్తాను. ఈ చిత్రంలో నేను ప్రకాశవంతమైన, శక్తివంతమైన రంగులతో పెయింట్ చేస్తాను: నీడలు నారింజ మరియు కాంతి చల్లగా ఉంటుంది. కొన్నిసార్లు ఒకేసారి చేయడం కష్టం. ఒక పరిష్కారం ఏమిటంటే, ముఖాన్ని షేడింగ్ టెక్నిక్లను ఉపయోగించి తటస్థ చర్మ రంగుతో పెయింట్ చేయడం, ముఖాన్ని ఒకే టోన్తో నింపడం కంటే, ఆపై కొత్త పొరను సృష్టించడం, హార్డ్ లైట్ లేదా సాఫ్ట్ లైట్కు సెట్ చేయడం మరియు ఆరెంజ్ను జోడించడం నీడలు మరియు ప్రకాశవంతమైన ప్రాంతాలకు లేత ple దా.
08. బ్లెండింగ్ మోడ్లను ఉపయోగించుకోండి
నేను తరచూ బ్లెండింగ్ మోడ్ల శ్రేణిని ఉపయోగిస్తాను: సాఫ్ట్ లైట్, హార్డ్ లైట్, ఓవర్లే, గుణకారం మరియు రంగు. ప్రకాశవంతమైన, సంతృప్త రంగులను సృష్టించడానికి అవన్నీ (గుణకారం తప్ప) నాకు సహాయపడతాయి. క్రొత్త పొరను సృష్టించడానికి మరియు బ్లెండింగ్ మోడ్ను సాఫ్ట్ లైట్కు సెట్ చేయడానికి ప్రయత్నించండి. అప్పుడు పెద్ద సాఫ్ట్ బ్రష్ను ఎంచుకోండి, లేత రంగును ఎంచుకోండి మరియు మీ కాన్వాస్పై ఇక్కడ మరియు అక్కడ ప్రయోగం చేయండి.
09. నీడలను మర్చిపోవద్దు
నేను ఎప్పుడూ రంగుతో ప్రయోగాలు చేయాలనుకుంటున్నాను. కాన్వాస్పై తేలికపాటి ప్రదేశాల్లో దీన్ని చేయడం చాలా సులభం, కానీ నీడలను మర్చిపోవద్దు - ప్రకాశవంతమైన మరియు సంతృప్త రంగులతో చిత్రించడానికి ప్రయత్నించండి. మీ అన్ని నీడలతో దీన్ని చేయవలసిన అవసరం లేదు; ఇది మీ దృష్టాంతంలో ఒక చిన్న భాగంలో ఉంటుంది. ఇక్కడ, నేను ఎరుపు రంగును ఎంచుకున్నాను. ఇది నా మొత్తం రంగులకి రకాన్ని జోడిస్తుంది మరియు నా నీడలు నీరసంగా మరియు విసుగుగా కనిపించవని నిర్ధారిస్తుంది.
10. జుట్టు మరియు రెక్కలను జోడించండి
నేను ముఖాన్ని అలాగే వదిలేసి జుట్టు వైపు నా దృష్టిని మరల్చుకుంటాను. నేను నీలం రంగు ముఖ్యాంశాలతో ple దా రంగులో పెయింట్ చేస్తాను, ఆపై నీడలో గులాబీని జోడించాలని నిర్ణయించుకుంటాను. నేను ఈ ప్రభావాన్ని ఇష్టపడుతున్నాను ఎందుకంటే ఇది అడుగున ఉన్న బలమైన చీకటి నీడను వదిలించుకోవడానికి నాకు వీలు కల్పిస్తుంది, లేకపోతే ఇది వీక్షకుడికి పరధ్యానం కలిగిస్తుంది.
11. సమర్థవంతమైన కార్యస్థలం ఏర్పాటు చేయడానికి సమయం కేటాయించండి
నా పెయింటింగ్ ప్రక్రియలో నేను మూడు కిటికీలను తెరిచి ఉంచాను. నేను ప్రధాన విండోలో పెయింట్ చేస్తాను, కానీ నా WIP యొక్క చిన్న సంస్కరణను కూడా కలిగి ఉన్నాను, అందువల్ల చిత్రం ఎలా అభివృద్ధి చెందుతుందో నేను చూడగలను మరియు ఏవైనా తప్పులను గుర్తించగలను మరియు నా విలువలను తనిఖీ చేయడానికి నాకు సహాయపడే నలుపు మరియు తెలుపు వెర్షన్.
మీ వర్క్స్పేస్ను సెటప్ చేయడానికి, ‘విండో> అమర్చండి> కొత్త విండో కోసం… (మీ ఫైల్ పేరు)’, చిన్న వెర్షన్ కోసం ఒకసారి మరియు నలుపు మరియు తెలుపు కోసం రెండవసారి వెళ్లండి. నలుపు మరియు తెలుపు విండోను సెటప్ చేయడానికి ’వీక్షణ> ప్రూఫ్ సెటప్> అనుకూల> అనుకరణ పరికరం> sGrey’ కు వెళ్లండి. అప్పుడు నొక్కండి ctrl + Y. నలుపు మరియు తెలుపు విండో చురుకుగా ఉన్నప్పుడు.
12. ముఖం ఎలా పనిచేస్తుందో అర్థం చేసుకోండి
కళాకారుడిగా, ముఖాన్ని గీయడం చాలా అవసరం. మీరు శరీర నిర్మాణ శాస్త్రాన్ని తెలుసుకోవాలి మరియు దానిని సరళీకృత రేఖాగణిత రూపంగా imagine హించగలరు. నేను తరచూ ముఖాలను మట్టిలో చెక్కేస్తాను, ఇది ఒక ముఖాన్ని గోళం (ఒక కన్ను) లేదా రెండు సిలిండర్లు (పెదవులు) వంటి ప్రాథమిక నిర్మాణాలుగా విడగొట్టడానికి గొప్ప మార్గం. మరియు ప్రతి ఆకారానికి దాని స్వంత నీడ, కాంతి మరియు హైలైట్ ఉంటుంది.
13. ఒక దుస్తులను నిర్మించండి
ఇది శైలీకృత దృష్టాంతం కాబట్టి, నేను బొమ్మ యొక్క దుస్తులు యొక్క ఆకులను వాస్తవికంగా గీయవలసిన అవసరం లేదు. అందుకే నేను కాంతి, సూక్ష్మ స్ట్రోక్లను ఉపయోగించి రంగు యొక్క మృదువైన పరివర్తనాలను సృష్టిస్తాను. కొన్ని ప్రదేశాలలో నేను విరుద్ధమైన నీడలను జోడిస్తాను, ఇది వాల్యూమ్ పెంచడానికి సహాయపడుతుంది. ఒక భుజంపై ఒక శాఖను ఉంచడం కుడి వైపున దృశ్య ఆసక్తిని జోడించడానికి సహాయపడుతుంది.
14. తుది సర్దుబాటు చేయండి
నేను పాలిషింగ్ అవసరమయ్యే ప్రాంతాలను సమీక్షిస్తాను మరియు స్థాయిల సాధనాన్ని ఉపయోగించి రంగులను సర్దుబాటు చేస్తాను. సెలెక్టివ్ కలర్ సాధనం ఈ సమీక్ష దశలో వ్యక్తిగత రంగులను సర్దుబాటు చేయడానికి నన్ను అనుమతిస్తుంది. చివరగా, నేను నా చిత్రానికి శబ్దం యొక్క పొరను జోడించి, తిరిగి కూర్చుని దాన్ని పూర్తి చేశాను.
ఈ వ్యాసం మొదట డిజిటల్ ఆర్టిస్టుల కోసం ప్రపంచంలో అత్యధికంగా అమ్ముడైన మ్యాగజైన్ ఇమాజిన్ ఎఫ్ఎక్స్ లో ప్రచురించబడింది. ఇష్యూ 156 కొనండి లేదా సభ్యత్వాన్ని పొందండి.